EXHIBITION
AGAINSAW
Sartorial Liberty
26 June - 12 July
NGOSHI CHOEDON &
PETER GEORGE D'ANGELINO TAP
OPENING 26 JUNE
NGO DEI
& Atelier Peter George d'Angelino Tap
Westeinde 25 & 29, The Hague
Open Wednesday - Sunday 13:00 - 19:00
admittance: €3 Opening: free entrance
EXHIBITION
Beelden
in de Hof
biennial sculpture exhibition
1 Aug - 13 Sep 2026
Hofje van Nieuwkoop
Warmoezierstraat 44
2512 VK The Hague
Open Wednesday - Sunday
12:00 - 17:00
In aanloop naar de 91ste verjaardag van de Dalai Lama op 6 juli brengt de cross-culturele tentoonstelling AGAINSAW in Den Haag het werk samen van de Nederlandse kunstenaar en couturier Peter George d’Angelino Tap en Tibetaanse kunstenaar Ngoshi Choedon. Laatstgenoemde reist speciaal vanuit Dharamsala, India over voor de opening. De tentoonstelling wordt georganiseerd door NGO DEI en vindt plaats dankzij Stroom Den Haag en het International Campaign for Tibet.
Met werk van Peter George d'Angelino Tap en Ngoshi Choedon onderzoekt AGAINSAW kleding als een levende culturele taal: een drager van herinnering, ambacht en belichaamde kennis die zich voortdurend heruitvindt. Via verschillende perspectieven belicht de tentoonstelling hoe traditie, vernieuwing, lokale wortels en transregionale uitwisseling elkaar blijven doorkruisen. Voor de gelegenheid reist Ngoshi Choedon speciaal vanuit Dharamsala, India, naar Nederland af.
De tentoonstelling, georganiseerd door NGO DEI, presenteert kleding als een cultureel vocabulaire in voortdurende beweging, gevormd door herinnering, ambacht, belichaamde kennis en verschuivende systemen van betekenis. Kleding wordt benaderd als ‘gedragen structuren van kennis’: vormen die historische continuïteit met zich meedragen en tegelijkertijd open blijven voor herinterpretatie binnen culturele en temporele contexten.
In plaats van één narratief te bieden, ontvouwt de tentoonstelling een veld van complexiteit waarin meerdere perspectieven naast elkaar bestaan zonder samen te vallen. Kleding als een drempelwaarde waarin overlevering en vernieuwing, belichaamde praktijk en structurele verandering, en culturele specificiteit en transregionale circulatie gelijktijdig aanwezig blijven. Voor de gelegenheid reist de Tibetaanse Ngoshi Choedon speciaal over vanuit Dharamsala, India.
Ngoshi Choedon - A Quiet Negotiation
De praktijk van kunstenaar Ngoshi Choedon ontstaat vanuit de geleefde ervaring binnen de Tibetaanse diaspora in India, gevormd door ontheemding, overlevering en cultureel geheugen. Vanuit complexe papieren collages waarin zij traditionele Tibetaanse kledingstukken herwerkt, ontwikkelt zij gelaagde visuele composities waarin knippen, samenstellen en herschikken handelingen van reflectie worden. Haar werk verzet zich tegen afsluiting en ontwikkelt zich als een open structuur waarin fragmentatie en continuïteit naast elkaar blijven bestaan. Binnen haar praktijk wordt het maakproces een manier om na te deken over de voortdurende onderhandeling tussen herinnering en transformatie.
Zoals Ngoshi Choedon zelf zegt:
“Dingen zijn geknipt en geplaatst, verschoven en opnieuw verschoven, soms vinden ze hun plek en soms blijven ze net onrustig; en ergens daarin gaat het verder.”
In plaats van culturele tegenstellingen op te lossen, houdt haar werk deze in beweging - tussen nabijheid en afstand, continuïteit en breuk.
Peter George d'Angelino Tap - Filamentary Residues
De praktijk van kunstenaar en couturier Peter George d’Angelino Tap beweegt zich tussen textiel, couture en sculpturale vorm. Vanuit zijn atelier in Den Haag onderzoekt hij kleding als een systeem van transformatie, gevormd door historische, ideologische en materiële krachten.
In Filamentary Residues, een nieuwe reeks op het lichaam gebaseerde zachte sculpturen geïnspireerd op het Tibetaanse conceptuele kader van aarde, water, vuur, lucht en ruimte, worden kledingstukken niet benaderd als voltooide vormen, maar als sporen van systemen in voortdurende verandering.
Peter George d’Angelino Tap:
“Voor mij zijn kledingstukken nooit statische objecten, maar materiële residuen van de beweging tussen tradities, ideologieën en manieren van maken.”
Zijn praktijk positioneert kleding als een voortdurend herconfigureerbaar veld waarin categorieën instabiel blijven en betekenis ontstaat door circulatie in plaats van fixatie.
Tentoonstellingsstatement
AGAINSAW zoekt geen synthese tussen de deelnemende praktijken. In plaats daarvan ontstaat een ruimte waarin kleding tegelijkertijd cultureel verankerd én systemisch verspreid kan worden begrepen: geworteld in geleefde continuïteit, maar voortdurend hervormd door veranderende systemen van kennis, productie en interpretatie.
De tentoonstelling biedt bezoekers een manier van kijken: kleding als processen in plaats van objecten, voortdurend gevormd en hervormd binnen culturele, historische en materiële omstandigheden.
AGAINSAW vindt plaats dankzij ondersteuning door Stroom Den Haag en het International Campaign for Tibet ter viering van de 91e verjaardag van de Dalai Lama op 6 juli 2026.
Thaumazoo
A study of colour and its relationships, inspired by Goethe, Oliver Sacks and Itten's Colour Circle gave rise to the THAUMAZOO series of wearable soft sculptures. For this cross-disciplinary project, twelve artist colleagues were invited, each exploring one of the colours.
The work on show at Beelden in de Hof references Ruth Borgenicht's ceramics, defined by loose, interlinked rings forming ceramic structures that are technically refined, yet radically distinct. While reading Oliver Sacks's The Island of the Colourblind, I consulted Goethe's Farbenlehre as a reference. In this seminal study, Goethe examines the philosophical and physiological dimensions of colour, black and white, as well as how colour behaves under varying conditions.
Peter George about
Ruth Borgenicht
“I was amazed when I first saw Ruth's ceramics, constructed with loose rings, chained to create a form. Technically her work is on a level of refinement that is awe inspiring. And it is not what it looks
like.
"Lately we have been writing to one another and one of the things I noticed is her eye for detail in the work of other artists.”
Ruth Borgenicht
about Peter George
“Peter George's wearable sculptures define volumes beyond the wearer and gravity's weight.
References and ideas slide seamlessly into altogether new creations. Enshrouding mystery in tangibility, in motion, alive, inspiring.”
In aanloop naar de 91ste verjaardag van de Dalai Lama op 6 juli brengt de cross-culturele tentoonstelling AGAINSAW in Den Haag het werk samen van de Nederlandse kunstenaar en couturier Peter George d’Angelino Tap en Tibetaanse kunstenaar Ngoshi Choedon. Laatstgenoemde reist speciaal vanuit Dharamsala, India over voor de opening. De tentoonstelling wordt georganiseerd door NGO DEI en vindt plaats dankzij Stroom Den Haag en het International Campaign for Tibet.
Met werk van Peter George d'Angelino Tap en Ngoshi Choedon onderzoekt AGAINSAW kleding als een levende culturele taal: een drager van herinnering, ambacht en belichaamde kennis die zich voortdurend heruitvindt. Via verschillende perspectieven belicht de tentoonstelling hoe traditie, vernieuwing, lokale wortels en transregionale uitwisseling elkaar blijven doorkruisen. Voor de gelegenheid reist Ngoshi Choedon speciaal vanuit Dharamsala, India, naar Nederland af.
De tentoonstelling, georganiseerd door NGO DEI, presenteert kleding als een cultureel vocabulaire in voortdurende beweging, gevormd door herinnering, ambacht, belichaamde kennis en verschuivende systemen van betekenis. Kleding wordt benaderd als ‘gedragen structuren van kennis’: vormen die historische continuïteit met zich meedragen en tegelijkertijd open blijven voor herinterpretatie binnen culturele en temporele contexten.
In plaats van één narratief te bieden, ontvouwt de tentoonstelling een veld van complexiteit waarin meerdere perspectieven naast elkaar bestaan zonder samen te vallen. Kleding als een drempelwaarde waarin overlevering en vernieuwing, belichaamde praktijk en structurele verandering, en culturele specificiteit en transregionale circulatie gelijktijdig aanwezig blijven. Voor de gelegenheid reist de Tibetaanse Ngoshi Choedon speciaal over vanuit Dharamsala, India.
Ngoshi Choedon - A Quiet Negotiation
De praktijk van kunstenaar Ngoshi Choedon ontstaat vanuit de geleefde ervaring binnen de Tibetaanse diaspora in India, gevormd door ontheemding, overlevering en cultureel geheugen. Vanuit complexe papieren collages waarin zij traditionele Tibetaanse kledingstukken herwerkt, ontwikkelt zij gelaagde visuele composities waarin knippen, samenstellen en herschikken handelingen van reflectie worden. Haar werk verzet zich tegen afsluiting en ontwikkelt zich als een open structuur waarin fragmentatie en continuïteit naast elkaar blijven bestaan. Binnen haar praktijk wordt het maakproces een manier om na te denken over de voortdurende onderhandeling tussen herinnering en transformatie.
Zoals Ngoshi Choedon zelf zegt:
“Dingen zijn geknipt en geplaatst, verschoven en opnieuw verschoven, soms vinden ze hun plek en soms blijven ze net onrustig; en ergens daarin gaat het verder.”
In plaats van culturele tegenstellingen op te lossen, houdt haar werk deze in beweging - tussen nabijheid en afstand, continuïteit en breuk.
Peter George d'Angelino Tap - Filamentary Residues
De praktijk van kunstenaar en couturier Peter George d’Angelino Tap beweegt zich tussen textiel, couture en sculpturale vorm. Vanuit zijn atelier in Den Haag onderzoekt hij kleding als een systeem van transformatie, gevormd door historische, ideologische en materiële krachten.
In Filamentary Residues, een nieuwe reeks op het lichaam gebaseerde zachte sculpturen geïnspireerd op het Tibetaanse conceptuele kader van aarde, water, vuur, lucht en ruimte, worden kledingstukken niet benaderd als voltooide vormen, maar als sporen van systemen in voortdurende verandering.
Peter George d’Angelino Tap:
“Voor mij zijn kledingstukken nooit statische objecten, maar materiële residuen van de beweging tussen tradities, ideologieën en manieren van maken.”
Zijn praktijk positioneert kleding als een voortdurend herconfigureerbaar veld waarin categorieën instabiel blijven en betekenis ontstaat door circulatie in plaats van fixatie.
Tentoonstellingsstatement
AGAINSAW zoekt geen synthese tussen de deelnemende praktijken. In plaats daarvan ontstaat een ruimte waarin kleding tegelijkertijd cultureel verankerd én systemisch verspreid kan worden begrepen: geworteld in geleefde continuïteit, maar voortdurend hervormd door veranderende systemen van kennis, productie en interpretatie.
De tentoonstelling biedt bezoekers een manier van kijken: kleding als processen in plaats van objecten, voortdurend gevormd en hervormd binnen culturele, historische en materiële omstandigheden.
AGAINSAW vindt plaats dankzij ondersteuning door Stroom Den Haag en het International Campaign for Tibet ter viering van de 91e verjaardag van de Dalai Lama op
6 juli 2026.
Voor meer informatie, beeldmateriaal en interviewaanvragen:
Loretta Lau
Tel: +44 7923951278
Email: loretta.lau@ngodei.org
Anita d'A Tap
Tel: +31 0638391577
Email: anita@petergeorgedangelinotap.nl
NGO DEI ngodei.org instagram: @ngodeiorg
Peter George d'Angelino Tap: petergeorgedangelinotap.nl
instagram: @dangelinotap
Ngoshi Choedon instagram @ngoshi.art
